小学美术课手工制作研究
第一章 美术课手工制作的创作空间
在教学中,我们往往被纯技能、技巧的追求所垄断,并将此放在教学目标的首位,用它作为衡量美术学科教学成与否的标尺,在这样一种教学动机的指导下,学生被动地跟在教师后面去模仿,他们观察到什么?感受到什么?领悟到什么?一切很难找到答案。我认为在美术教学中,首先应考虑的是孩子对生活经验的积累,没有对生活的接触、认识、体验,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的构造、形象,又何谈美术作品的创造呢?旧的教学大纲中把美术教学内容大致分成绘画、制作、欣赏三块,这三大内容界限清晰,独立性比较强,针对每一堂课,又把教学目标定在认知、情感和技能三大方面,在很大程度上更注重技能、技巧训练,忽略对学生审美感受的引导和教育,造成学生学的和实际生活环境相脱节,并且课程的安排综合性不足,趣味性不够。
第一节 学生的主动参与及兴趣不够
传统的美术课堂教学,许多教师往往在处理教学问题时,常常将学生当作书本知识的被动接受者,教师在课前提前制作,理顺制作方法、步骤,并在课堂上将“示范讲解”作为小学美术课的重要环节,将“学生的模仿操作、反复实践、形成技能”作为小学美术“手工制作”课堂教学的目的,教师像保姆似的不厌其烦、任劳任怨地将书本上的知识“喂”给学生。却忽略了学习美术这门学科,从总体上看是大多数学生喜欢的科目,但具体到上好每一节课,和学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长,就要看学生创作的兴趣以及学生对知识的“理解”与“创造”。
第二节 思维与创作形式的局限性
传统的制作课程学生一味模仿,创新思维受到了限制。学生没有亲身体验,创造表现就会受到一定的影响,许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了,在学科教学时,统一的材料,统一的作业要求,学生很难在构图、造型、色彩以及创造等方面展露自己的个性,作业成果整齐划一,缺少新意。美术新课程标准在教学建议中明确提出:“美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。”新的课程标准与旧的教学大纲相比,最根本的转变是教学方式与学习方式的转变。新课程标准积极倡导自主、合作、探究的学习方式,努力建设开放而有活力的课程。美术新课程标准从美术学习方式出发,划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域。这四个学习领域在具体设置课程时又是相互融合不可分割的,一个教学内容常涉及多个方面,手工制作课不再以单纯的形式出现,而是以多种形式存在于每一堂课中。
在新课程教学中我更加注重以学生为主体,充分发挥其主观能动性、创造性。一堂美术课上可以呈现多种学习成果,面对广泛的文化情境,我们不能再将目光锁定在单纯技能技巧的训练方面了,而应将重点放到形成学生基本的美术素养和学习能力上。现在,我们的新教材没有普及高年级,传统的手工制作课依然存在于我们的美术课本中。特别是在中低年级中占有很大的比例,而这个阶段也正是孩子创造力和动手能力迅猛发展的阶段,怎样的教学才更有利于学生的发展呢?老教材中该如何实施新理念呢? 我认为作为一名美术教师可以充分发挥自己的创造力,给老教材穿上“新花衣裳”
(1)、给题目上“彩”
对照新教材,翻看老教材,忽然发现它的题目好像不太生动。如《做小船》、《折纸帽》《纸风车》等,对于低段儿童来说,兴趣爱好是他对一样事物最能坚持的态度。所以要激发他们的学习兴趣,我们可以根据自己的教学需要,把这些题目变得生动有趣些,如变成《风车转呀转》、《漂亮的纸帽子》等,使课题既符合学生的心理特征,又从题目上告诉了教学内容的中心所在,可谓一箭双雕。
(2)、注重内在联系,形成活动主题
针对现有的美术教材中内容安排松散缺乏整体性的现象,教师可以在具体教学中创造性地利用教材,根据教学需要添加内容或作适当改变,找出课与课之间的相互联系,整合成富有童趣的美术活动课。具体在手工课教学时,可以将手工课制作内容加入特定的情境,与学生的实际生活相联系。
第三节 放手课堂,学生为主
教师示范学生跟做已是传统手工制作课的一般模式了,教师常常扶着学生向前走,教给学生走好每一步,这种方式大大限制了学生的创造能力。新课程标准提出“以学生发展为主”的教育理念,要求教师重视学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法进行自主学习与合作交流;注重的是让学生学会学习,而不再是让学生学会知识。“教是为了不教”。教师可以为学生创设活动机会,让学生自主讨论,探究各种制作的方法,融折、剪、画、讲、玩为一体。其次,要注重学科之间的相互联系。新课程标准淡化了各科门类的界限,加强了美术学科与其他学科的联系,培养学生综合思维和综合探究能力。在传统的制作课中我们可以结合现代教育再次,教师也应加强美术课堂的延伸。
第二章 小学美术课手工制作小组合作学习
我们学生在合作学习过程中逐渐养成了与人和谐相处,相互学习的良好 的 氛围,同时也激发了小组成员和组际的不同成员之间的竞争意识,也正是这种竞争意识,促进学生动脑筋,从不同角度思考问题,运用不同的策略去谋求解决问题的途径。传统的美术教学内容多样性不足,难以在课堂上提高学生的综合美术素质,在合作学习过程中,让学生在制作头饰的基础上利用报纸、挂历纸等材料给动物制作服饰,并身着自己设计制作的服饰进行表演,让学生充分体验制作活动的乐趣,提高综合审美能力。
第三章 小学美术手工课的教学工作
自从学校承担了艺术课程改革实验,在美术可中手工的教学就显得更为重要,为了改变传统手工课教学中老师教一步学生学一步的单调的小学模式,我对“拆——做——玩——赏”的手工课教学模式进行尝试。实践证明,采用这种教学模式能培养学生实践能力个创新精神,发展学生的思维。同时能引导学生团结互助,共同进步,营造了宽松,愉悦的氛围,并提高了教学效率。
第一节 折中找“法”
以前上课,老师们常常习惯以“我”为中心,按照常规的教学模式一步一步地教给学生。认为只有通过这种方式,才能达到传授知识,培养技能的目的。
第二节 “做”中增技学生在学习过程寻找学习伙伴是很有必要的。在上课中不妨让学生进行合“做”练习,即采用同桌合作,前后四人合作,以及男女合作的形式完成作业。让同学们一起完成任务,可以让每个学生都认识到对方的重要性,体会到集体智慧的力量。从而无形中培养了学生团结互助的好品德。
第一章 美术课手工制作的创作空间
在教学中,我们往往被纯技能、技巧的追求所垄断,并将此放在教学目标的首位,用它作为衡量美术学科教学成与否的标尺,在这样一种教学动机的指导下,学生被动地跟在教师后面去模仿,他们观察到什么?感受到什么?领悟到什么?一切很难找到答案。我认为在美术教学中,首先应考虑的是孩子对生活经验的积累,没有对生活的接触、认识、体验,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的构造、形象,又何谈美术作品的创造呢?旧的教学大纲中把美术教学内容大致分成绘画、制作、欣赏三块,这三大内容界限清晰,独立性比较强,针对每一堂课,又把教学目标定在认知、情感和技能三大方面,在很大程度上更注重技能、技巧训练,忽略对学生审美感受的引导和教育,造成学生学的和实际生活环境相脱节,并且课程的安排综合性不足,趣味性不够。
第一节 学生的主动参与及兴趣不够
传统的美术课堂教学,许多教师往往在处理教学问题时,常常将学生当作书本知识的被动接受者,教师在课前提前制作,理顺制作方法、步骤,并在课堂上将“示范讲解”作为小学美术课的重要环节,将“学生的模仿操作、反复实践、形成技能”作为小学美术“手工制作”课堂教学的目的,教师像保姆似的不厌其烦、任劳任怨地将书本上的知识“喂”给学生。却忽略了学习美术这门学科,从总体上看是大多数学生喜欢的科目,但具体到上好每一节课,和学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长,就要看学生创作的兴趣以及学生对知识的“理解”与“创造”。
第二节 思维与创作形式的局限性
传统的制作课程学生一味模仿,创新思维受到了限制。学生没有亲身体验,创造表现就会受到一定的影响,许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了,在学科教学时,统一的材料,统一的作业要求,学生很难在构图、造型、色彩以及创造等方面展露自己的个性,作业成果整齐划一,缺少新意。美术新课程标准在教学建议中明确提出:“美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。”新的课程标准与旧的教学大纲相比,最根本的转变是教学方式与学习方式的转变。新课程标准积极倡导自主、合作、探究的学习方式,努力建设开放而有活力的课程。美术新课程标准从美术学习方式出发,划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域。这四个学习领域在具体设置课程时又是相互融合不可分割的,一个教学内容常涉及多个方面,手工制作课不再以单纯的形式出现,而是以多种形式存在于每一堂课中。
在新课程教学中我更加注重以学生为主体,充分发挥其主观能动性、创造性。一堂美术课上可以呈现多种学习成果,面对广泛的文化情境,我们不能再将目光锁定在单纯技能技巧的训练方面了,而应将重点放到形成学生基本的美术素养和学习能力上。现在,我们的新教材没有普及高年级,传统的手工制作课依然存在于我们的美术课本中。特别是在中低年级中占有很大的比例,而这个阶段也正是孩子创造力和动手能力迅猛发展的阶段,怎样的教学才更有利于学生的发展呢?老教材中该如何实施新理念呢? 我认为作为一名美术教师可以充分发挥自己的创造力,给老教材穿上“新花衣裳”
(1)、给题目上“彩”
对照新教材,翻看老教材,忽然发现它的题目好像不太生动。如《做小船》、《折纸帽》《纸风车》等,对于低段儿童来说,兴趣爱好是他对一样事物最能坚持的态度。所以要激发他们的学习兴趣,我们可以根据自己的教学需要,把这些题目变得生动有趣些,如变成《风车转呀转》、《漂亮的纸帽子》等,使课题既符合学生的心理特征,又从题目上告诉了教学内容的中心所在,可谓一箭双雕。
(2)、注重内在联系,形成活动主题
针对现有的美术教材中内容安排松散缺乏整体性的现象,教师可以在具体教学中创造性地利用教材,根据教学需要添加内容或作适当改变,找出课与课之间的相互联系,整合成富有童趣的美术活动课。具体在手工课教学时,可以将手工课制作内容加入特定的情境,与学生的实际生活相联系。
第三节 放手课堂,学生为主
教师示范学生跟做已是传统手工制作课的一般模式了,教师常常扶着学生向前走,教给学生走好每一步,这种方式大大限制了学生的创造能力。新课程标准提出“以学生发展为主”的教育理念,要求教师重视学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法进行自主学习与合作交流;注重的是让学生学会学习,而不再是让学生学会知识。“教是为了不教”。教师可以为学生创设活动机会,让学生自主讨论,探究各种制作的方法,融折、剪、画、讲、玩为一体。其次,要注重学科之间的相互联系。新课程标准淡化了各科门类的界限,加强了美术学科与其他学科的联系,培养学生综合思维和综合探究能力。在传统的制作课中我们可以结合现代教育再次,教师也应加强美术课堂的延伸。
第二章 小学美术课手工制作小组合作学习
我们学生在合作学习过程中逐渐养成了与人和谐相处,相互学习的良好 的 氛围,同时也激发了小组成员和组际的不同成员之间的竞争意识,也正是这种竞争意识,促进学生动脑筋,从不同角度思考问题,运用不同的策略去谋求解决问题的途径。传统的美术教学内容多样性不足,难以在课堂上提高学生的综合美术素质,在合作学习过程中,让学生在制作头饰的基础上利用报纸、挂历纸等材料给动物制作服饰,并身着自己设计制作的服饰进行表演,让学生充分体验制作活动的乐趣,提高综合审美能力。
第三章 小学美术手工课的教学工作
自从学校承担了艺术课程改革实验,在美术可中手工的教学就显得更为重要,为了改变传统手工课教学中老师教一步学生学一步的单调的小学模式,我对“拆——做——玩——赏”的手工课教学模式进行尝试。实践证明,采用这种教学模式能培养学生实践能力个创新精神,发展学生的思维。同时能引导学生团结互助,共同进步,营造了宽松,愉悦的氛围,并提高了教学效率。
第一节 折中找“法”
以前上课,老师们常常习惯以“我”为中心,按照常规的教学模式一步一步地教给学生。认为只有通过这种方式,才能达到传授知识,培养技能的目的。
第二节 “做”中增技学生在学习过程寻找学习伙伴是很有必要的。在上课中不妨让学生进行合“做”练习,即采用同桌合作,前后四人合作,以及男女合作的形式完成作业。让同学们一起完成任务,可以让每个学生都认识到对方的重要性,体会到集体智慧的力量。从而无形中培养了学生团结互助的好品德。
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